This ultimate insider's guide reveals the secrets that none dare admit, told by a show biz veteran who's proven that you can sell your script if you can save the cat!
This book is much like a cat hanging from a rope, dangling confusion everywhere。 The author backhand complements Meg Ryan while spelling Jennifer Aniston's name wrong, continously (as a screenwriter in Hollywood how do you get that wrong?)。 It has good advice for how to break a screenplay up to better understand how to write one, but it's overruled by the way the author talks down to every writer who reads it。 This book is much like a cat hanging from a rope, dangling confusion everywhere。 The author backhand complements Meg Ryan while spelling Jennifer Aniston's name wrong, continously (as a screenwriter in Hollywood how do you get that wrong?)。 It has good advice for how to break a screenplay up to better understand how to write one, but it's overruled by the way the author talks down to every writer who reads it。 。。。more
Joanne Whitlock,
Insightful and clear - I have also saved quotes from this book here in Goodreads but not 100% sure how you get to see them!I really value having patterns and connections pointed out to me, as I tend to get swept up in the story very often。 This was perfect for me。 Just the right amount of sweeping and momentum with highlighted points to stress the key points。PS I am not a screenwriter but have an interest and love of story and I am also a cartoonist。
Chris Weatherburn,
This review has been hidden because it contains spoilers。 To view it, click here。 Written by a successful play write and stresses you need to your story summarised in one compelling sentence。 Save the Cat is the screenwriting rule that says: “The hero has to do something when we meet him so that we like him and want him to win。”For your story make sure you get a killer title, with a killer logline (brief summary) and test this on friends and strangers in the street。 Suggests that all successful movies follow certain themes。 When making your characters the “who” has to serve t Written by a successful play write and stresses you need to your story summarised in one compelling sentence。 Save the Cat is the screenwriting rule that says: “The hero has to do something when we meet him so that we like him and want him to win。”For your story make sure you get a killer title, with a killer logline (brief summary) and test this on friends and strangers in the street。 Suggests that all successful movies follow certain themes。 When making your characters the “who” has to serve the “what is it?” - not the other way around。 Once you have that golden idea, that winning pitch, that perfect hook, and don’t quite yet have the “who,” it’s time to go to work to enhance the idea with the right characters, especially the hero of the story。 Write for the actor archetype role not specific with an actor in mind。 Suggests majority of actors fill a role Isn’t Jim Carrey Jerry Lewis? Isn’t Tom Hanks Jimmy Stewart? Isn’t Sandra Bullock Rosalind Russell? It is challenging to structure the film in a certain way that hits the midpoint and the all is lost point, whilst adhering to the need to have conflict in every scene。 Do your homework on genre and figure out what your movie is most like and screened every relevant Hollywood film in the past 20 years。 When you look at films you will be able to know what the film makers did right, what they did wrong, and potentially you can make your own movie which can be very similar, only slightly different and a step forward, convincing yourself it is something new。 Make the perfect hero take their journey。 This is the character that offers the most conflict in that situation, has the longest way to go emotionally, and is the most demographically pleasing! Generally you’ve given your hero a primal goal and a real bad guy who wants to stop him from achieving it。 Put up all your great scenes on The Board, tried many ideas, themes, and storylines, until you have whittled it all down to 40 actual scenes with each scene indicating its emotional change from beginning to end and what the conflict is in each scene。The adjunct to Save the Cat says: “A screenwriter must be mindful of getting the audience ‘in sync’ with the plight of the hero from the very start。” Be sure to bury the backstory – if there is essential information the viewer needs to know perhaps add some comedy but as the two funny guards scene in Pirates of the Caribbean, where we get the low-down on Jack Sparrow。 The author refers to this as ‘the Pope in the Pool’ gives us something to look at when telling us essential facts that what we need to know in a lively and entertaining way。 Take a page of your script and cover up the names of the people speaking。 Now read the dialogue between different characters。 Can you tell who is speaking without seeing the name? If not improve your script until you can。 As in Life, character is revealed by action taken, not by words spoken。 And in a good movie, information doesn’t come out in dialogue, it comes out in the forward motion of the story。 VLOG summary: https://youtu。be/TysVzRrMji8If you found this helpful please check out my website for more summaries: www。chrisweatherburn。com 。。。more
Andriy Kryvtsun,
Неплохое руководство про написание сценариев "для чайников"。 Про само написание не так много, но очень хорошо описано создание логлайна, названия, структуры сценария, его тестирования。 Неплохое руководство про написание сценариев "для чайников"。 Про само написание не так много, но очень хорошо описано создание логлайна, названия, структуры сценария, его тестирования。 。。。more
Oakley Hall,
I found Save the Cat highly informative and illuminating。 I'm brand-spanking new to creative writing, so almost everything in it was new to me。 Someone who's been around the block might not find it as helpful。 As Alexa Donne explained in her review, much of Snyder's instructions and advice are heavily geared towards screenwriting (that's in the title after all), so it's difficult to translate into a guide for novel writing, which is what I'm using it for。 Still, Snyder's given me a jumping-off p I found Save the Cat highly informative and illuminating。 I'm brand-spanking new to creative writing, so almost everything in it was new to me。 Someone who's been around the block might not find it as helpful。 As Alexa Donne explained in her review, much of Snyder's instructions and advice are heavily geared towards screenwriting (that's in the title after all), so it's difficult to translate into a guide for novel writing, which is what I'm using it for。 Still, Snyder's given me a jumping-off point, and I'm having a blast tinkering with my story for my first novel。 Something to keep in mind (Alexa Donne mentioned this too) is that Snyder doesn't seem to have many successes in the screenwriting department, which is what he's giving advice about。 I'm not a fan of giving advice when you yourself haven't succeeded by using your own instructions。 That's not a jab at Snyder as a person, just a word of caution when implementing his tactics。 Take everything with a grain of salt。 The most helpful parts of Save the Cat have been the logline portion and the beats (story structure) section。 。。。more
Kerdzih,
A great exercise in visual storytelling
Srikkanth G,
Wow。 A very interesting book。 No wonder this one has sold a millions of copies。 Snyder makes screenwriting look like an art rather than a job。 He breaks down the minute details about each aspect of a screenplay and explains the nuances of writing a screenplay。 Just fantastic。 It is all upto the aspiring writers to start following what he is preaching。
Vadim,
Мы часто смотрим кино из любопытства, чтобы послушать интересную историю。Проживая жизнь вместе с главными героями, претерпевающими по ходу своего кино-путешествия кардинальную трансформацию, мы ощущаем недостающие нам в повседневности эмоции (любовь, страх, радость)。 Искусство создания запоминающихся персонажей существует много веков и уже стало ремеслом, которому можно научиться。 Как это сделать пошагово объясняется автором, сценарии которого были проданы Disney и Стивену Спилбергу за суммы с ш Мы часто смотрим кино из любопытства, чтобы послушать интересную историю。Проживая жизнь вместе с главными героями, претерпевающими по ходу своего кино-путешествия кардинальную трансформацию, мы ощущаем недостающие нам в повседневности эмоции (любовь, страх, радость)。 Искусство создания запоминающихся персонажей существует много веков и уже стало ремеслом, которому можно научиться。 Как это сделать пошагово объясняется автором, сценарии которого были проданы Disney и Стивену Спилбергу за суммы с шестью нулями。Даже если вы не собираетесь становится писателем, книга может помочь вам лучше понять себя, свои цели/ценности и сделать жизнь ярче。 。。。more
Isabella Vidal,
As a screenwriter, I find great reward in reading screenwriting books and interiorizing each author's most valuable insight, while unconsciously discarding what I consider won't be of use。 Save The Cat has nothing I can discard as of now, it's packed with valuable lessons from a very credible source, which makes it twice as valuable。 Snyder gives realistic advice, centered on how to sell your script; as much as us artists strive to defy the system and stray from capitalism's ruthless grip, we ne As a screenwriter, I find great reward in reading screenwriting books and interiorizing each author's most valuable insight, while unconsciously discarding what I consider won't be of use。 Save The Cat has nothing I can discard as of now, it's packed with valuable lessons from a very credible source, which makes it twice as valuable。 Snyder gives realistic advice, centered on how to sell your script; as much as us artists strive to defy the system and stray from capitalism's ruthless grip, we need to keep our feet on the ground and remember that, for those who have chosen screenwriting as a career, must find a way to feed themselves with it。 This book leaves you feeling ready, ready to keep growing and eventually make a passionate living out of this。 。。。more
Anabel Samani,
El autor explica la estructura que tiene que seguir un guion para que una película sea taquillera y señala los que, según él, son errores de algunos films conocidos。 Muchas de las películas que cita como buenos ejemplos no me dicen nada (excepto la sobresaliente Pulp Fiction) y me parece que su visión es bastante personal (no comparto que Señales, de Shyamalan, sea una película fallida porque mezcle extraterrestres con una crisis de fe, ni que Memento sea un rollazo), pero creo da algunos consej El autor explica la estructura que tiene que seguir un guion para que una película sea taquillera y señala los que, según él, son errores de algunos films conocidos。 Muchas de las películas que cita como buenos ejemplos no me dicen nada (excepto la sobresaliente Pulp Fiction) y me parece que su visión es bastante personal (no comparto que Señales, de Shyamalan, sea una película fallida porque mezcle extraterrestres con una crisis de fe, ni que Memento sea un rollazo), pero creo da algunos consejos interesantes。 。。。more
Isabella Pojavis,
I just love the direct and fun easy to tell his story。 Got lost in few points and back on track in others but I feel his suggestions valuable and practical。 It doesn’t matter if sometimes they are even too practical and lose the sense of magic, it is still superintending。 The book is designed for screen writers but with few differences I found it perfect for writers as I’m am too。 Took some notes and I’ll have it here in case of questions in the future。 Nice book!
Erin Horner,
Read for my dissertation, was more helpful for me than Syd Field's。 Read for my dissertation, was more helpful for me than Syd Field's。 。。。more
Malia Maunakea,
Great craft book on plotting and pacing。
Tonya Todd,
One of the most helpful craft books I've ever read。 Great for screenwriters and authors。 Wish Blake Synder was still around for me to thank him。 One of the most helpful craft books I've ever read。 Great for screenwriters and authors。 Wish Blake Synder was still around for me to thank him。 。。。more
Audrey,
Felt like I learned a ton reading it and the casual tone that he keeps throughout the book feels like a nice change of pace from others I've read。 Felt like I learned a ton reading it and the casual tone that he keeps throughout the book feels like a nice change of pace from others I've read。 。。。more
Sara Mazzoni,
Su alcuni aspetti è datato (fanno ridere i rant contro Christopher Nolan, regista che stava per diventare leggendario proprio in quel periodo)。Su alcune cose ha una prospettiva limitatissima e la spaccia come universale: parla solo di un certo tipo di cinema, ma lo descrive come se fosse l'unico che esiste。 In realtà, è il cinema che scriveva lui, Blake Snyder, concentrato su un certo modello hollywoodiano di commedia。Tenendo a mente queste premesse (importanti), lo trovo comunque un gran bel ma Su alcuni aspetti è datato (fanno ridere i rant contro Christopher Nolan, regista che stava per diventare leggendario proprio in quel periodo)。Su alcune cose ha una prospettiva limitatissima e la spaccia come universale: parla solo di un certo tipo di cinema, ma lo descrive come se fosse l'unico che esiste。 In realtà, è il cinema che scriveva lui, Blake Snyder, concentrato su un certo modello hollywoodiano di commedia。Tenendo a mente queste premesse (importanti), lo trovo comunque un gran bel manuale。 Semplifica tantissimo, ma gli spunti sono ottimi e il libro è corto (un punto extra)。 Se leggete abitualmente manuali di sceneggiatura, questo è un punto di vista da conoscere。 Alcuni consigli sono semplici ma efficacissimi。 。。。more
Verus Icono,
Útil y práctico como pocos, a la vez que ameno。 Válido no sólo para guiones。
Mavi,
Es muy interesante para conocer el mundo de los guiones en Hollywood desde dentro。 Sus consejos sobre estructura, y los pocos que da sobre personajes son oro。 Mi único 'pero' es que tiene un enfoque exclusivamente comercial, lo que no es malo en sí, pero faltaría alguna alusión a la calidad。 Aún así, si te gusta la escritura tienes que leerlo。 Es muy interesante para conocer el mundo de los guiones en Hollywood desde dentro。 Sus consejos sobre estructura, y los pocos que da sobre personajes son oro。 Mi único 'pero' es que tiene un enfoque exclusivamente comercial, lo que no es malo en sí, pero faltaría alguna alusión a la calidad。 Aún así, si te gusta la escritura tienes que leerlo。 。。。more
Jake Drew,
The futureThe story of saving the cat is a rich and simple understanding of what it means to be a screenwriter。 This book is all about change。 It starts with the idea of a simple logline。 He then goes into the detail of a story the breakdown of what a story is。 Then it's about the "guy who" or the hero。 He explains why we care about the hero and why we look up to heroes。 It then tells about villains and their impact on a story。 Taking the hero to the lowest point only to have the hero rise。 He e The futureThe story of saving the cat is a rich and simple understanding of what it means to be a screenwriter。 This book is all about change。 It starts with the idea of a simple logline。 He then goes into the detail of a story the breakdown of what a story is。 Then it's about the "guy who" or the hero。 He explains why we care about the hero and why we look up to heroes。 It then tells about villains and their impact on a story。 Taking the hero to the lowest point only to have the hero rise。 He ends the book with laws and the unwritten rules to make a story and how to create the beast。The future for me is unknown, but this book pushes me to become the "guy who" makes the beast。 。。。more
Jin Yi,
Requires reread later。
Rodrigo Pérez Devoto,
Si eres principiante, 5 estrellas。
Pauline,
Ik voel me iets slimmer nu。
Vishnu C H ,
This book was a semi-formal read。 I know this book should not be read like that, but I wanted to get through the book and if required, revisit the important bits。 And this book is a great book to revisit。I was always intrigued by films and the process that goes prior to its production, mainlyy screenwriting。 So I thought, why not give it a shot。 The Art of Storytelling is sacred and very hard to master。 Anyone who can tell a great story effectively, touch the listeners hearts, make them think in This book was a semi-formal read。 I know this book should not be read like that, but I wanted to get through the book and if required, revisit the important bits。 And this book is a great book to revisit。I was always intrigued by films and the process that goes prior to its production, mainlyy screenwriting。 So I thought, why not give it a shot。 The Art of Storytelling is sacred and very hard to master。 Anyone who can tell a great story effectively, touch the listeners hearts, make them think in the protagonists shoes, is truly remarkable。 The book provides many tips and tricks to master your screenwriting techniques。 One could learn on how you could become a better storyteller, even if you're not planning to write any time soon! 。。。more
Bonnie Schroeder,
The late Blake Snyder’s humorous, sometimes irreverent style, makes this an enjoyable, instructive, and useful read。 The chapter on structure, “Let’s Beat It Out,” is especially applicable to novelists as well as screenwriters。
Caitlin Buxbaum,
Read it a couple years ago before I had tried to write a screenplay。 Revisiting it now, still just as valuable。
Hieronymus Hawkes,
Lots of good stuff in here for all writers。 Lots of stuff that doesn't apply if your not writing a screenplay as well, but it is worth the read despite that。 His beat sheet and the story board ideas are gold。 Lots of good stuff in here for all writers。 Lots of stuff that doesn't apply if your not writing a screenplay as well, but it is worth the read despite that。 His beat sheet and the story board ideas are gold。 。。。more
Dmitri Stalnuhhin,
(Не имею никакого отношения к сценарной работе, а потому это явно не самый объективный комментарий к тексту Снайдера。 Я надеялся заглянуть за кулисы творческой работы над историей, а получил набор блок-схем от профессионального продажника-ремесленника。 Впрочем, нигде за пределами названия книги автор не пытается никого ввести в заблуждение и прямолинейно озвучивает цели книги。)«Если вы что-нибудь вынесли для себя после прочтения книги, вы понимаете: чтобы продать свой сценарий в современных усло (Не имею никакого отношения к сценарной работе, а потому это явно не самый объективный комментарий к тексту Снайдера。 Я надеялся заглянуть за кулисы творческой работы над историей, а получил набор блок-схем от профессионального продажника-ремесленника。 Впрочем, нигде за пределами названия книги автор не пытается никого ввести в заблуждение и прямолинейно озвучивает цели книги。)«Если вы что-нибудь вынесли для себя после прочтения книги, вы понимаете: чтобы продать свой сценарий в современных условиях, к нему нужно относиться как к бизнес-плану。»«Спасите котика!» это книга сценариста Блейка Снайдера, которому — по его же собственным словам — посчастливилось найти очень хорошего агента, а также повезло попасть в самую денежную эру сценариев: тогда студии разбрасывались миллионами налево и направо иногда просто затем, чтобы сценарий не достался студии-конкуренту。 За свою непродолжительную карьеру Блейк продал 13 независимых сценариев, часть из которых так и не была отправлена в производство, а из выпущенных лент самой известной является комедия «Стой! Или моя мама будет стрелять…»。 Впрочем, Блейк и сам отлично понимает культурную цену своих работ и при необходимости аргументировать сценарный авторитет упоминает не названия лент, а «два сценария проданных за суммы с шестью нулями»。«…для меня написание сценария — не только чистое искусство, но и точная наука。 Как и любая наука, данный процесс поддается измерению。»Основной блок книги строится на постраничной «Структуре сценария по Блейку Снайдеру», которая диктует буквально поминутный каркас истории в 15 сюжетных точек: так, например, на пятой минуте должна быть сформулирована тема фильма; а ровно на 25-й минуте должно произойти поворотное событие, которое перенесет историю ко второму акту。Далее Снайдер предлагает методику, которая еще сильнее сужает коридор творческой свободы — визуализацию сюжета карточками。 И теперь уже разбитую в 15 точек поминутную историю надо уместить в четыре ряда по девять карточек。 Причем за каждой из карточек стоит ровно одна сцена, в которой должны в обязательном порядке присутствовать и конфликт, и вектор эмоционального спада или подъема (— в противном случае сцену нужно выбрасывать)。 Если следовать советам Снайдера, то написание сценария превращается из сколько-нибудь творческого процесса в механическое заполнение клеточек по типу игры в «судоку»: стоит только ввести пару вводных аргументов да определиться с одним из 10 сюжетных типов, как сценарий начинает почти самостоятельно расти в заданных схемой направлениях。 Вот и весь секрет。 Разумеется, остаются еще какие-то сценарные «мелочи» вроде диалогов и персонажных арок, но эти моменты Снайдер преимущественно игнорирует — по какой-то негласной договоренности книга фокусируется исключительно на макро-задачах, в то время как остальных аспектов сюжета будто бы и не существует。В целом, в этой книге автор представляет свою не самую плохую методику по работе со страхом «чистого» листа — и к этой методике не было бы ни одной претензии, не пытайся Снайдер выдать ее за оптимальную формулу финансово успешного сценария。 При этом, опять же, его главный аргумент в пользу собственного авторитета это какой-то совершенно бесхитростный «неймдропинг» (— то, что автор продал Спилбергу сценарий за миллион долларов упоминается раз 10; а то, что этот сценарий так и не был поставлен — ни разу) и «два сценария проданных за сумму с шестью нулями» (кстати, второй сценарий это комедия «Открытый чек», 1994, IMDb 5。3/10)。 Среди прочих недостатков книги стоит упомянуть и то, что когда книга начинает строить из себя универсальное пособие по письму, из нее сразу начинают выпирать все угловатости и недостатки。 Так, сформулировав 10 типов сюжетов автор комедии «Стой! Или моя мама будет стрелять…» насмехается над якобы провалившемся в прокате фильмом «Мементо»。 А чуть позднее, в пытке доказать что любой успешный фильм можно свести к любому из универсальных базовых потребностей Снайдер пишет, что базовый мотив в основе «Титаника» — это… желание выжить。«Вы можете тешить себя иллюзией̆, что ваша история о чем-то более «утонченном», чем все это。 Вы ошибаетесь。 В основе вашего сюжета должно быть что-то, понятное даже пещерному человеку。»После основного блока книги с «системой Снайдера» и подводкой к ней, в книге есть фрагмент с паттернами и анти-паттернами сценарной работы。 Эта часть книги явно удалась, и неспроста автор даже вынес небольшой фрагмент из конца книги и во вступление, и в само название книги — «Спасти котика»。 А также «Осторожно, ледник!», «Слишком много марципана» и еще с десяток не самых плохих наблюдений человека прочитавшего немало плохих и хороших сценариев:«Возьмите, например, Джеймса Бонда。 Супершпионом его делают не технические штучки, красивые девушки и шикарные машины。 Джеймсом Бондом его делают противники: Голдфингер, Блофельд и Доктор Ноу。 Представьте, каким оказался бы агент 007, если б его врагом был бухгалтер, проворачивающий махинации в местном банке。 В чем заключалась бы сложность задачи?»В общем, эта книга придется ко столу любого человека, который все никак не может начать работу над сценарием — причем не когда-нибудь в перспективе, а прямо сейчас。 Остальные же могут смело пропустить эту работу или ограничиться более универсальными и менее техническими главами (№1, 2, 6 и 7)。И другие цитаты:«Тогда Майк и научил меня этому простому тесту на качество диалога: возьмите страницу вашего сценария и закройте имена персонажей, произносящих текст。 Теперь прочитайте ваш диалог, как он есть, реплика за репликой между всеми участниками。 Можете ли вы определить, кто это говорит, не подглядывая в сценарий, чтобы узнать имя персонажа? (Черт побери, Майк оказался прав! я не мог отличить одного своего персонажа от другого。 Более того, я понял, что все они говорят моим голосом!)»«Я называю это «сценой спасения котика»。 В современных фильмах ее больше не используют, хотя она основополагающая。 Это сцена, где мы встречаемся с главным героем и он совершает какой-то поступок — например, спасает кошку, — благодаря которому раскрывается его характер, что заставляет нас, зрителей, ему симпатизировать。»«Причина, по которой конфликт так важен, что должен присутствовать в каждой сцене, заключается опять-таки в базовых шаблонах нашего мышления。 В рамках этих шаблонов, если в каждой сцене вашего фильма есть конфликт, вы гарантированно удержите внимание аудитории。 Почему? Потому что людям нравится наблюдать за конфликтами。»«Структура сценария по Блейку Снайдеру:1。 Открывающая сцена (с。 1)2。 Формулирование темы (с。 5)3。 Установка (с。 1–10)4。 Катализатор (с。 12)5。 размышление (с。 12–25)6。 Переход ко второму акту (с。 25)7。 Второстепенная сюжетная линия (с。 30)8。 «развлечения и приколы» (с。 30–55)9。 Поворотная точка (с。 55)10。 «Плохие парни наступают» (с。 55–75)11。 «Все потеряно» (с。 75)12。 «Душа во мраке» (с。 75–85)13。 Переход к третьему акту (с。 85)14。 Финал (с。 85–110)15。 Заключительная сцена (с。 110)» 。。。more
Richard,
There's a huge red flag right at the start of this book: Snyder explicitly states that what he's interested in is the art of crafting blockbusters。 Nothing art-housey or niche or difficult, just popcorn-munching seat-filling entertaining-and-fun yarns。This is a problem specifically because as far as I can tell, he has exactly two script credits to his name。 One has a 5。3 score out of 10 on IMDB; the other has 4。3。 The latter was nominated for a Worst Movie award in 1992。 It kind of leaves you wo There's a huge red flag right at the start of this book: Snyder explicitly states that what he's interested in is the art of crafting blockbusters。 Nothing art-housey or niche or difficult, just popcorn-munching seat-filling entertaining-and-fun yarns。This is a problem specifically because as far as I can tell, he has exactly two script credits to his name。 One has a 5。3 score out of 10 on IMDB; the other has 4。3。 The latter was nominated for a Worst Movie award in 1992。 It kind of leaves you wondering exactly what qualifications he has to give anybody advice, and whether anybody who wants to write an actual box-office success shouldn't study his work with the intention of doing the opposite of what he did。I can see this book being useful for people very early in a storytelling-based craft, whether that be film, text, or even video games。 It introduces the author's personal concepts and techniques, yes, but also more generally it introduces the idea of using categories and structure to take a story apart, see what makes it tick (or fails to do so), and then - in theory at least - use this technical understanding to make one's own stories stronger。There's a lot here that rubs me the wrong way, though, and it can be hard to get past that。 The author clearly doesn't understand how。。。 well, a lot of things work。 For example, he talks about a "blank check for a million bucks," when a blank check by definition doesn't have a dollar amount written in! And perhaps this would be a minor bit of trivia。。。 except that it's also the core of one of his own movie scripts。 Add to this the way he takes the baguette-like bread from an early scene from Disney's animated Aladdin and describes it in consecutive lines as first a "pita" (which is flat) and then as "falafel" 。。。 which ISN'T EVEN BREAD!And yet despite the idiocy and the failure, Snyder is so goddamn smug。 Every page of the book goes out of its way to assure you that he's a big-shot success who knows what he's doing and is going to take you under his wing。 The problem is that I'm reading this in an age when a con-man with exactly that strategy (hyping himself up as a genius who can solve everyone's problems, despite being an idiot with a career full of embarrassing failures) is on track to murder a half-million American citizens with his egoism and incompetence。 Unjustified self-promotion leaves a bad taste in my mouth at the best of times, but in 2021 it's taken on a malevolent overtone as well。So。。。 yeah。 If you're looking for a springboard to provoke thought about story structure or spark a conversation with fellow creatives, this book might provide some fodder。 But otherwise, I can't recommend it: the smugly ignorant voice makes it a slog to get through and the content itself is of dubious value at best。 。。。more